El diagrama
La danza en escena tiene muchas capas simultáneas. Además, es efímera: ver danza es perseguir algo que ya no existe. Escribir sobre danza es esbozar gestos y movimientos recordados, momentos retenidos, pocas palabras, si acaso alguna. A veces las palabras pueden surgir del sonido y el movimiento, otras veces se encuentran entre nubes de imágenes nebulosas. Sin embargo, siempre hay un camino del escenario al texto.
Después de una ronda de presentaciones en Springback AcademyUno de los mentores, Sanjoy Roy, ideó un diagrama de "qué es la reseña". Al señalar la diferencia entre el nivel de articulación del lenguaje y el movimiento, nos colocó a nosotros, los reseñadores, en el centro, entre el público, para luego comunicar al lector lo que hemos visto, experimentado y reflexionado. Aunque llevo varios años escribiendo reseñas, estos dos días y medio en Springback Me sentí como si nadara en este diagrama. Tomé más conciencia del proceso de escritura, de todos los caminos que van desde la interpretación hasta las palabras.
Buscando
Soy espectador de arte por vocación y me encanta estar al borde del asiento. Pero ¿soy tan atlético como para ver 24 espectáculos en un fin de semana? ¿Podría esta selección de piezas revelar alguna tendencia sobre hacia dónde se dirige la danza contemporánea? No estoy seguro de cuán representativos fueran estos espectáculos de las tendencias actuales. Buscaba variedad en dramaturgias, sonidos, música o atmósferas, cualidades de movimiento completamente nuevas o nuevas perspectivas sobre la corporalidad. En el arte busco lo inesperado. Laskaradis Reliquia, Gottfarb y Deutinger's La caballerosidad ha muerto o Hodworks Condiciones del ser mortal, movimientos I y II fueron ejemplos de ello: las tres piezas son una celebración de la vulnerabilidad, puramente genuina.
Quizás ver tantos programas seguidos me impulsó a organizar mi mente caótica y el resto de los sistemas de registro sensorial un poco más de lo habitual. Asigné la tarea de mirar al ojo que captura y al ojo analítico. El primer ojo funciona como camarógrafo/técnico de sonido, luchando desesperadamente por tomar la mejor toma, capturando la mayor cantidad de material multisensorial posible y guardándolo en la memoria. El segundo, el analítico, divaga como un árbitro, siempre retrocediendo con escepticismo, evaluando la escena. Si realmente me atormenta la actuación, esta se cierra.
El síndrome de la oveja
Paseos y colas. El programa "Spring(Spread)Forward(and Around)" nos mantuvo yendo y viniendo del Mercat de les Flors a otros lugares; paseando o corriendo, siempre llenos. ¡Buen ambiente! La cola para la cena (Springback Las ovejas necesitan ser alimentadas) se convirtió en el escenario donde springbackLos participantes se bombardearon con preguntas críticas e intercambiaron impresiones. Opiniones instantáneas. "Ojos analíticos" se unieron para debatir a toda velocidad.
Buceo
En blanco. Sumergirse. Escribir sobre una actuación recordada significa sumergirse en la galería de mi memoria. Hay piezas adquiridas por todas partes, desde la infancia hasta hace apenas un segundo. El proceso de catalogación es aleatorio, así que podría encontrar mi recuerdo. La caballerosidad ha muerto junto a los fantásticos paisajes desolados de Italo Calvino Nuestros antepasadosBucear es emocionante, pero a veces decepcionante. Puede que el ojo que capta la atención no haya captado la toma o el sonido que necesitaba.
Liberando
De vuelta a la superficie, enhebro la aguja para comenzar a coser los trozos dispersos y las impresiones sobre lo recordado. Reliquia or Varonil Con palabras. Traducir la danza o la coreografía a adjetivos, sustantivos o verbos es un juego de doma. Una vez que la superficie se convierte en texto y las frases incoherentes suenan razonablemente comprensibles, me siento liberado.