Ataviada con unos pantalones plateados y una blusa negra plisada y brillante, Mirjam Sögner me cautivó desde los primeros minutos de LARA . No fue tanto su elegante y reluciente vestuario como sus peculiares y espasmódicos gestos faciales y físicos lo que me impactó, como presenciar los sueños rotos de un futurista narcoléptico que canaliza el comportamiento del cine mudo. Pero entonces Sögner arrastró la silla que usaba hacia el fondo del escenario, subiéndose encima o tropezando y deslizándose frente a ella al ritmo de una música espacial y burbujeante y luces llamativas y pulsantes. Sus gestos esotéricos, hábilmente fragmentados, empezaron a parecer un truco, lo que llevó a que esa blusa elástica cubriera o enmarcara su rostro delgado y de una pureza inquietante en una serie de cuadros de objetos de arte separados por apagones. LARA (¿Croft?) demostró maestría, así como una conciencia imaginativa y reflexiva sobre cómo la era digital podría afectar al cuerpo. Por desgracia, también perdió mi interés.

Saluden a Mirjam la Martain. Puede que no los entienda, ya que es bastante nueva en el mundo humano. El escenario es un paisaje galáctico imaginario de luces púrpuras pulsantes, complementadas con chirridos electrónicos. Con un atuendo de estilo futurista, Sögner imita gestos humanos con poco éxito. Se produce una extraña danza de temblores entrecortados, sonrisas deformadas y ojos desorbitados. Las luces parpadean, como si estuvieran en sintonía con su personalidad robótica disfuncional. Vista entre apagones, Sögner se transforma en una serie de imágenes corporales deconstruidas. Es único e hipnótico, y sin embargo, no me transportó a otro mundo. En cambio, permanecí como un observador educado mientras este baile en solitario llegaba a un final anticlimático. La pregunta que quiero hacer desesperadamente: ¿tiene alguna repercusión el peculiar lenguaje corpóreo de Sögner, o simplemente la ata a esta misma dimensión perpetua?