Hay muchas cosas en la vida, la mayoría invisibles o, francamente, comprensibles. Pero aun así, sientes su fuerza, te guste o no. Como en la vida, así es en Kids, un trío de Kuan Hsiang Liu y Ching-Ying Chien, respaldado por grabaciones de conversaciones entre Liu y su madre moribunda. Eso, al menos, es lo que dice la nota del programa; la experiencia en sí es a la vez más desconcertante y más dolorosa. Liu es inicialmente el observador acechante, iluminando con una lámpara las figuras agitadas de dos mujeres. La más joven se vuelve contorsionista, con las piernas abiertas hasta extremos que provocan muecas para exponer su entrepierna. Todas se amontonan en una criatura grotesca y compuesta de torsos tensos y extremidades sobrecargadas. Liu se retuerce en un nudo apretado y se golpea la cabeza contra el suelo. ¿Por qué? Los significados son turbios, pero las imágenes de extremos dolorosos y los cánticos de voces infantiles tienen una fuerza inquietantemente primaria.

Muecas, bofetadas, golpes, barridos y cortes: Kuan-Hsiang Liu y Ching-Ying Chien Niños Es una danza de cuerpos en una crisis dolorosa e hiperarticulada. Mientras una grabación de voz —la madre de Liu, enferma de cáncer— llena el espacio vacío con traumas familiares, un trío de bailarines aniquila vigorosamente sus propios imaginarios.

Una escena memorable muestra a Liu tumbado boca arriba, con las rodillas junto a las orejas y las espinillas levantadas, y una bailarina sentada sobre sus pies. "¡Vengo de aquí!", grita, mientras ella señala sus genitales (más tarde, su cara entre las piernas: "¡Jugo de coño! ¡Jugo de coño!"). Esto no es euroconceptualismo despreocupado.

En las manos menos hábiles de otro coreógrafo, el psicodrama familiar y la temática del chakra raíz podrían caer en lo kitsch, pero Liu no es un mero provocador: aquí, la ansiedad neurótica es el motor de un compromiso único con el cuerpo, carnal y articulado.

Tres personas —un hombre, su madre enferma y otra encarnación de su madre, con quien debe actuar como padre— intentan encontrar la armonía perdida en el reencuentro. Una vez, todos eran un solo cuerpo: los bailarines se enredan tanto que ni siquiera podemos ver qué miembro pertenece a quién. Pero se separaron, y no por voluntad propia: los traumas del nacimiento y la muerte obligan a los cuerpos a adoptar poses anormales y retorcidas. Mientras intentan reunirse, los roles de los personajes se intercambian: en lugar de ser un niño guiado, el hijo debe mantener a su madre en la superficie de la realidad antes de que se hunda en las ilusiones de su mente enferma. Ella sigue hundiéndose y comienza a ahogarse; ya no tiene sentido gritar con ella. El hijo reconstruye su identidad como un cuerpo independiente en una danza espasmódica, dolorosa y vívida, guiada por la luz (de la lámpara) de los ojos de su madre.