El sonido lo dice todo en la obra de Jivko Jeliazkov. F63.9Los pitidos y zumbidos espaciales hacen que los bailarines Simona Todorova y Yasen Popov se estremezcan y se sacudan como robots. El piano lastimero da señales de gestos tentativos de anhelo. Los crujidos mecánicos acompañan a las extremidades como si fueran pistones. Los ritmos fuertes y propulsivos impulsan la agresión y la violencia. La música lenta y sobria invita al aislamiento solitario, y los estruendos estridentes anuncian presagios oscuros e intenciones ominosas.

¿Por qué? Todorova y Popov parecen estar interpretando las fases de una historia de amor, como si la experimentaran androides con esteroides (ambos bailarines están en forma, con ajustados trajes blancos de acróbata). Estilísticamente, resulta intrigante, con contorsiones alienígenas y deambulaciones de ciencia ficción. Sin embargo, el ritmo es bastante flojo: se trata de una serie de escenas demasiado extensas, cada una con el mismo enfoque músico-coreográfico directo. Peor aún, la historia de amor alienígena simplemente relata una historia humana mortíferamente familiar. El hombre es agresivo. La mujer contraataca. La mujer se marcha. El hombre se compadece de sí mismo. La mujer regresa, compadeciéndose también de él. ¿Qué?

Desde el comienzo mismo de Jivko Jeliazkov F63.9Los bailarines Simona Todorova y Yasen Popov están atrapados en una versión distópica de unión, construida sobre el antagonismo. Vestidos de blanco, luchan entre sí. El conflicto, el control y la violencia parecen ser lo que une a los bailarines, pero después de un punto se vuelve confuso qué los mantiene en marcha, ciertamente no el placer ni el afecto. Su movimiento es artificial, pero espasmódico, como si estuvieran infectados por un virus. De hecho, la OMS clasifica el amor como un trastorno con el nombre F. 63.9, y eso es exactamente lo que el título implica. De hecho, sería un tema interesante si fuera más crítico y menos simplista. La coreografía es cansina y monótona, atrapada en dualismos innecesarios que romantizan el abuso y reafirman los roles de género dominantes.

De Jivko Jeliazkov F63.9 Es un dueto atormentado sobre asuntos tóxicos del corazón. Yasen Popov se sienta en el escenario, meditabundo, con un mono blanco y un gorro de esquí. Simona Todorova, también de blanco, se une a él poco después en esta danza torturante. Sigue una parodia involuntaria de relaciones conflictivas: cada movimiento encarna la lucha, y la pareja se ahoga en una oscura espiral de convulsiones poco entusiastas. Chocando contra paredes imaginarias y destrozándose mutuamente, la pareja orquesta la gimnasia de su propia miseria. Apegado dolorosamente al guion misógino, el hombre bárbaro manipula a la mujer mártir en una danza macabra, salvaje y monótona. Si bien su abandono del escenario parece tener poco impacto en la trama, se hace mucho hincapié en que él se quite el gorro. Dramatúrgicamente sin resolver, la historia termina con una última mirada entre los dos protagonistas destrozados. ¡Nos quitamos el sombrero! El romance ha muerto oficialmente.