Cuando se encendieron las luces Dédale Al descubrir a Jordan Deschamps desnudo, un murmullo de risas recorrió al público. «¡Aquí vamos otra vez!», parecía ser el consenso (ya habíamos visto mucha desnudez en el festival Spring Forward para entonces), una respuesta que parecía injusta: el uso de la desnudez por parte de Deschamps estaba justificado y era refrescantemente político.
El desnudo convencional ha sido durante mucho tiempo el cuerpo femenino, como producto de y para la mirada masculina, una norma que Deschamps subvirtió al desnudarse junto a otros tres bailarines. No debería ser un acto radical, pero lo es. Había una delicadeza en los cuerpos, las miradas y el tacto de los hombres que nos invitaba a centrarnos en su vulnerabilidad. El contacto físico entre hombres en el escenario suele ser violento o se busca la risa, pero aquí se trataba de un intento genuino de explorar la intimidad masculina. Y al exponer sus cuerpos por completo, los bailarines nos permitieron participar mucho más de esa vulnerabilidad e intimidad. En medio de las representaciones de la masculinidad en Spring Forward, que tendían a lo unidimensional, la perspectiva queer de Deschamps fue bienvenida.
¿Y qué hay de las mujeres entonces? Considerando el precedente histórico, el uso de la figura femenina desnuda a menudo alerta mi (quizás hipersensible) radar hacia indicios de gratuidad. Sin embargo, gran parte de la desnudez que vimos provino de coreógrafas que actuaban como creadoras e intérpretes, presentando sus cuerpos desnudos al público en sus propios términos. Dado que los cuerpos de las mujeres aún están rutinariamente vigilados y controlados por otros, esta muestra de autonomía femenina es, en sí misma, motivo de celebración.
Y nadie parecía más decidido a celebrar que Hilde Ingeborg Sandvold, con su solo descaradamente feminista y arrollador. Dans, para SatanásContorsionándose y gimiendo caricaturescamente, parodió la sobresexualización de las mujeres, a la vez que resaltaba nuestra insensibilidad a ella. Tras haber expuesto primero la disfunción de las estructuras actuales, cuando Sandvold reveló su torso desnudo, pintado con las palabras «La vagina tiene el poder», fue un desafío desafiante para nosotros a mejorar, a ver su cuerpo de otra manera.
La desnudez, como la mayoría de las cosas, es atractiva y desfavorable para los creadores de danza. A juzgar por el aspecto de Spring Forward 2018, ha vuelto a estar de moda, y fue alentador ver que se utilizaba para reflejar conscientemente las conversaciones actuales sobre sexualidad y género. Nuestros cuerpos son un campo de batalla político, con los cuerpos queer y femeninos especialmente asediados, y Deschamps y Sandvold demostraron que, a veces, quitarse la armadura es la mejor forma de resistencia.
Dicho esto, los cuerpos vistos en Spring Forward, desnudos o no, eran casi sin excepción delgados, jóvenes y sanos. La ilusión del mundo de la danza de que este tipo de cuerpos son excepcionalmente valiosos y omnipresentes está posiblemente aún más arraigada que en la sociedad en general. Quizás un festival tan consolidado como Spring Forward también podría usar su influencia para promover a quienes actualmente están en la primera línea de estas batallas, en lugar de esperar a que se vuelvan más accesibles para el público general. Entonces podríamos ver la danza iluminando activamente, y no solo reflejando.