Debí de tener diez años cuando mis padres me hicieron descubrir la danza-teatro, en una actuación del grupo de danza de la escuela donde trabaja mi padre. Mis recuerdos de esa velada son excepcionalmente vívidos: estaba sentado en la primera fila, un poco más arriba. costa cour, mi nariz apenas se extendía por encima del escenario, mientras que los agitadores de banderas enviaban corrientes de aire a través de mi cabello. Desde entonces, no solo he desarrollado una obsesión con la danza, sino también la compulsión de tratar siempre de ver una actuación lo más cerca posible, sin otros espectadores en mi rango de visión, y la pervertida fantasía (lo admito) de que soy el único testigo del momento teatral del intérprete.

Así que, como era de esperar, me intrigaba mucho la idea de ver danza en realidad virtual. La idea de estar dentro de unas gafas que manipulan el cerebro, donde se desarrolla un ambiente introvertido y donde las sensaciones de la danza me envuelven y me impregnan. Aerowaves ofreció dos Springback Sesiones en ringside durante el Festival de Recoleccion de Verano en Liubliana, presentando grabaciones en VR (en lugar de piezas creadas especialmente para el medio) de obras de Jenna Jalonen, Joy Alpuerto Ritter y Rhys Dennis & Waddah Sinada (FUBUNATION). La experiencia es, cuanto menos, inmersiva. Te teletransportas a un teatro, justo al borde de un escenario, en el borde de dos hemisferios: el del intérprete, que solo puede actuar, y el del espectador, que solo puede pensar. Una membrana invisible separa ambos lados, permitiendo que la información fluya solo del intérprete al espectador.

Es una experiencia fascinante y, aunque no es posible sentir el aire en movimiento ni tocar a los artistas cuando extiendes la mano (¿pareceré ridículo si lo intento?), durante la función me entrego gustosamente a la ilusión. Y junto con esta entrega viene la proximidad y la intimidad imaginarias, la sensación de que el artista está frente a mí, uno a uno, susurrándome un secreto.

¿Podemos entonces sentir empatía cinética a través de la realidad virtual? Esa es la pregunta central que impulsa e inspira a quienes están detrás. Springback Ringside. Para mí, la respuesta es sí. Pero al ser una experiencia muy personal, solo puede haber respuestas personales. Y quizás esa individualidad intrínseca se pase por alto, o incluso se desestime, dentro del formato actual de la sesión. Por ejemplo, el sonido de la actuación no se transmite a través de auriculares, sino a través de la sala, donde se mezcla con el ruido ambiental. Un intento de imitar la unión y la simultaneidad de asistir a una obra de teatro; paradójico, porque Springback La intención de Ringside no es reemplazar el espectáculo en vivo. Creo que el proyecto puede beneficiarse de la plena adopción de la tecnología y de un enfoque individualista, con cada espectador completamente aislado en su propia realidad. El confinamiento puede ser una excelente puerta a la contemplación.