llamar a alicia ¿Es un solo que es un dueto, o es al revés? Creada por la bailarina y coreógrafa checa Tereza Ondrová, y acreditada a ella y a su homóloga italiana Francesca Foscarini como intérpretes, la obra abarca la noción dual de ausencia de presencia y presencia de ausencia. Quizás las dos mujeres, que guardan un asombroso parecido, nunca se conocieron. Quizás, de hecho, pretendían trabajar juntas, como indica Ondrová. Los detalles permanecen tentadoramente indefinidos. El hecho es que algo no funcionó. Como nos dice Ondrová: «Ella se fue. Yo me quedé. Tú viniste. ¡Gracias, gracias!».

El peculiar encanto de la interpretación reside en la firme articulación y la sensación de descubrimiento que se respira en el cuerpo fibroso de Ondrová, y en la personalidad que emana de él. Foscarini nunca aparece, permaneciendo en cambio como una voz que emana de un altavoz móvil y diminuto, o que se manifiesta a través de la breve encarnación que Ondrová hace de ella. Lo que se examina y celebra aquí son los puntos en común y las diferencias, la ambigüedad de la pérdida y el frágil espíritu de parentesco. Felicitaciones también a la selecta banda sonora.

Una mujer alta y poco femenina, con camisa de leñador y vaqueros, y el pelo recogido, observa con calma al público y pulsa "Play". Una versión disco, rítmica y afinada, del famoso himno flowerpower de Jefferson's Airplane, "White Rabbit", resuena por los altavoces, mientras gestos igualmente rítmicos señalan a alguien ausente. Un movimiento veloz se alimenta incansablemente de sí mismo.

Terezá Ondrová, la intérprete en escena, se parece a Francesca Foscarini, «…pero no está aquí hoy». Fosca, Foscini, Fosso o France habla con una voz distante y quebrada a través de un pequeño radiocasete, amplificada por subtítulos en pantalla. Esta proximidad sustitutiva abre las puertas a una intensa intimidad entre dos personas. La voz ausente declara: «Hoy me he preguntado si querré bailar en el futuro». El cuerpo único de Ondrová expone el paisaje emocional de un diálogo con una doble, que guía al público desde el humor sutil hasta una reflexión melancólica sobre lo que significa ser artísticamente autosuficiente.

Como gemela idéntica, nunca tuve que buscar un doble. Aun así, me intriga tanto como a cualquiera la idea de tener "otra" ahí fuera. Tereza Ondrová conecta unos cables de sonido y luego baila para conectar con el suyo. En los intervalos entre secuencias de movimiento, toca música y se escucha la voz de su doble, la bailarina italiana Francesca Foscarini, o Fosca. Altavoces de diferentes tamaños la encarnan mientras expanden y contraen el espacio en el que nos encontramos. Foscarini "baila" con Ondrová mediante descripciones audibles y subtituladas de un dúo imaginario que salta libremente a lo largo de una línea de tiempo coreográfica.

A través de una correspondencia poética de texto, canciones y movimiento, las dos bailarinas reflexionan sobre la soledad, la falta de inspiración y cómo sus voces suenan como cristales rotos o una sopa sin especias. Los movimientos bien alineados de Ondrová transmiten una necesidad paciente. Invita nuestra mirada mientras corta y pinta el aire. Su calidad como intérprete es única.

llamar a alicia, un solitario dúo solista de Tereza Ondrová y su compañera/doble ausente, Francesca Foscarini, coreografía la mirada y la imaginación del público. Fue creado a cientos de kilómetros de distancia. La presencia y la fisicalidad de Ondrová apenas neutralizan, pero con éxito, la ausencia de Francesca (aunque escuchamos su voz grabada y leemos sus palabras como subtítulos proyectados). Es como si cada acción en el escenario estuviera motivada por la necesidad de equilibrar este vacío. El cuerpo imaginado de la otra forma una coreografía en la que la danza dinámica y las miradas penetrantes deberían ser recibidas por el tacto y la sensación de la compañera, pero en cambio resuenan en el espacio.

Es en esta tensión y lucha constantes, y en su silencioso triunfo de unirnos estando separados, donde encuentro la belleza de esta obra. Me hace preguntarme: ¿cómo reconoces tu cuerpo como tuyo?