Presentado en Darmstadt fuera del marco de Spring Forward 2024, Vértigo Constaba de dos partes. Cada una de ellas evocaba una gravedad dramática única en la que los humanos se ven enredados como seres corpóreos/espirituales.

La coreografía bravura para patín La obra de Damien Jalet es una representación de diecisiete bailarines de gran talento del Hessisches Staatsballett acompañados por una obra arquitectónica que ocupa todo el escenario. Los cuerpos luchan contra una enorme rampa blanca en pendiente, primero deslizándose tan lentamente que perturba nuestra percepción del espacio y el tiempo. Fascinante. Más tarde, suben con fuerza y ​​rapidez, demostrando su fuerza y ​​resistencia. Estas acciones tienen como contrapunto un final en el que se nos lleva a contemplar la fragilidad de un solista desnudo que se mantiene en equilibrio por un momento en lo alto del borde de la rampa.

En contraste, los seis bailarines de Imre y Marne van Opstals Tengo miedo de olvidar tu sonrisa Los espectadores se encuentran en una situación de suspensión purgatoria, pertenecientes al mundo material pero también inclinados hacia la transfiguración. Es como si su deseo más profundo fuera participar en el reino espiritual, un sentimiento reforzado por el uso del canto coral en vivo para crear una atmósfera de solemnidad religiosa. Como en Skid, el deleite del público surgió de imágenes impresionantes evocadas en este caso por una espléndida combinación de música y movimiento.

Zuzanna Berendt

Un gran final.

En primer lugar, Damien Jalet patín1. 17 cuerpos amortiguados gotean, se deslizan, se derriten, se derraman, giran, caen en solitario, en pares o como cadenas por una empinada y monumental pared blanca. ¿Rendirse o resistirse a la gravedad? Algunos se quedan de pie brevemente, desafiantes. Otros bloquean o se agarran en el descenso. La música aumenta en apoyo de la corriente constante. 2. Escaladores, saltadores de ranas en una misión, balanceándose u ondulando en filas y ondas al ritmo de una banda sonora de palpitaciones/zumbidos. 3. Un solo humano desnudo emerge como una larva de una eslinga de nailon, se eleva y se inclina por el borde. ¿Profundo? Bueno, impresionante.

Luego, Imre y Marne van Opstal Tengo miedo de olvidar tu sonrisa. El escenario como una iglesia. Seis bailarines absolutamente admirables con mallas y bragas de color carne, enmarcados parcialmente por 16 cantantes sedentarios. Al principio, la piel y los huesos golpean el suelo. Lo que sigue es una serie de paroxismos ferozmente articulados. Las extremidades se empujan. Los ritmos de los animales saltando sufren frecuentes cambios de dirección. Un cuadro al estilo de una foto familiar se transforma en pinturas religiosas simuladas. ¿Es este drama físico extenuante y elástico una manifestación de las luchas y los conflictos de la vida? En contraste, las voces son sacras contemporáneas. Una vez más, impresionante. Pero no me conmovió.

Donald Hutera