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Springback Academy es un programa tutelado para futuros escritores de danza en Aerowaves'Festival Primavera Adelante. Estos textos son el resultado de esos talleres.

Vittoria Caneva: 'Le dije a mi mamá que sentía la música en el estómago'

Mujer con cabello rizado con un top negro.

Vittoria Caneva. © Sara Lando

Vittoria Caneva participó en la Encuentro de artistas en Spring Forward 2025

Imagina una tarde soleada en un pequeño pueblo italiano. Imagina una terraza al final de una pequeña plaza. Ahora imagina a una joven cálida y expresiva, liándose uno o dos cigarrillos y saboreando su espresso con naturalidad. Así fue exactamente como conocí a la bailarina y coreógrafa emergente Vittoria Caneva. Actualmente reside en el Véneto, pero viaja por toda Europa por trabajo. Justo esta mañana llegó de una residencia en Roubaix, en el norte de Francia.

¿Cómo llegaste a bailar? 

Tenía unos cuatro años cuando le dije a mi mamá que sentía la música en el estómago. Así que empecé a bailar de niña y nunca paré.

Estudié en mi ciudad natal, en la región del Véneto, y en 2015 me mudé a Roma para estudiar en el Balletto di Roma durante tres años. Fue entonces cuando realmente comenzó mi trayectoria como bailarina independiente. No es broma cuando digo: «Es lo único que sé hacer».

¿Qué tipo de influencia ha tenido la educación en tu trayectoria?

Sin duda, tuvo un gran impacto en la artista en la que me he convertido. Teníamos una base de ballet, pero la educación era muy experimental y se centraba en la danza contemporánea. Así que, realmente, tuvo aún más influencia en la persona en la que me he convertido, ya que tuve muchos encuentros con artistas de diferentes campos que nunca imaginé que pudieran estar relacionados con la danza. Por ejemplo, tuvimos un taller con el periodista británico Dany Mitzman. En general, había mucha información que gestionar; tuve que descubrir qué me funcionaba y qué no.

Además de crear tus propias performances, has trabajado con muchos coreógrafos, como Yasmeen Godder, Nora Chipaumire, Marta Ciappina, etc. ¿Cómo han influido estos coreógrafos en tu comprensión de la danza?

Me encanta trabajar como bailarina porque disfruto del trabajo en equipo y del proceso de confianza que se crea con los demás. Trabajar con diferentes coreógrafos sin duda me ha ayudado a descubrir partes de mí que estaban ocultas en el fondo. 

Por ejemplo, en 2020 trabajé con Nora Chipaumire como parte de sus estudios virtuales para Cisne oscuro Y fue muy físico. Lo más intrigante fue que no pude comprender la obra completa. Para mí fue muy importante reconocerlo y decir: «Sí, esto es algo enorme, pero estoy listo para darlo todo». Lo que quiero decir es que trabajar con otros también te ayuda a descubrir tus limitaciones.

El verano pasado trabajé con Marta Ciappina, quien también fue una de mis profesoras en Roma. Ese trabajo también fue físicamente intenso y me ayudó a descubrir que, con un esfuerzo inmenso, puedo alcanzar un estado de emoción, alegría e incluso una especie de locura que no creía posible.

Mencionaste que prefieres trabajar con otros en lugar de hacerlo solo. ¿Podrías contarnos más? ¿Tienes otros principios rectores en tu práctica artística?

Colaborar es muy importante para mí. Me he dado cuenta de que cuando trabajo solo, no es tan emocionante. Para mí, colaborar es una forma de disfrutar del talento, las capacidades y las perspectivas de los demás. Siempre hay algo que me falta y que otros pueden aportar. No siempre es fácil, pero el resultado suele ser mejor de lo que podría haber logrado por mi cuenta. Me encanta esa parte del proceso en la que las ideas empiezan a surgir de todas partes y todo empieza a tener sentido, como un rompecabezas.

Otro aspecto importante de la colaboración es el tiempo. El cronograma del proceso puede ser muy diferente para cada uno de los involucrados, al igual que el momento en que las cosas empiezan a desarrollarse. Por lo tanto, se trata de confiar en el proceso y dejar atrás la tendencia a obsesionarse con el control para vivir el momento.

¿Tiene usted otros proyectos o prácticas significativos que hayan moldeado su enfoque?

Desde 2019, doy clases de danza y desarrollo investigaciones sobre el movimiento para pacientes con párkinson. Empecé a estudiarla e investigarla porque había algo en ella que me intimidaba. Diría que mi forma de ver, percibir y pensar la danza ha cambiado mucho a través de este proceso. 

¿Qué preguntas te están motivando en estos momentos?

Quizás suene muy básico, pero probablemente sea: ¿Cómo relacionarse y cómo cruzarse con las personas de una manera amable y honesta?