Johana Malédon lleva al escenario una pantalla LED parpadeante, cuya luz fría crea una atmósfera inquietante. Un paisaje sonoro de chasquidos y crujidos acompaña movimientos fragmentados: se oyen colapsos, arrastres, temblores, cambios bruscos de peso y rápidos pasos de rodillas. Aparece la quietud, pero nunca se asienta. Campanas de iglesia interrumpen el acompañamiento, al igual que un zumbido grave que aumenta la tensión progresivamente.
Malédon utiliza cuerdas para elevar el panel LED por encima de su cabeza. ABIERTO, se lee, mientras ella mira con inquietud al público.. Pronto, las palabras desfilan rápidamente, provocadas por un sonido que recuerda a una ruleta. Hay frutas, alimentos y frases en francés salpicadas de términos provocativos:
SE ALQUILA APERITIVO EXÓTICO EL REY LEÓN COLONIZAR DEMASIADO PRONTO ZORRA NO PUEDO RESPIRAR
Estas etiquetas impuestas hacen eco de historias de racialización, exponiendo cómo los cuerpos negros y morenos son continuamente definidos desde afuera. El movimiento de Malédon se vuelve cada vez más intenso: carreras erráticas, gritos, miradas de desaprobación, mordiscos a su camisa, con la tensión implosionante y sacudidas bruscas en su cuerpo que recuerdan al krumping. (título provisional) Evoca un legado de represión y, debido a su corta duración, le cuesta explorar plenamente la complejidad de las imágenes que evoca.
Iluminada por una luz fluorescente intermitente, Johana Malédon mastica un puñado de clips metálicos, produciendo un escalofriante sonido de rechinido. Finalmente, estos caen al suelo del escenario, como dientes que se desprenden de su boca.
Malédon no los necesitará para ayudar al habla, como en (título provisional)Es su presencia escénica, así como las interpretaciones que se le imponen, lo que habla por sí solo. Comienza con total control, mirando al público de forma seductora pero sospechosa, mientras que las maracas, que suenan como serpientes de cascabel en la partitura, sugieren que está lista para atacar en cualquier momento.
El guion da un giro cuando ella alza un letrero LED sobre su cabeza. Alternando entre palabras, dicta cómo interpretamos las acciones de Malédon. «Aperto». Se retuerce incómodamente en un corsé. «¿No está tan mal?». Se levanta la falda, invitando a que se juzguen sus nalgas. «Legitme». «Più». «Putain».
El lenguaje se torna cada vez más despectivo, pero cuando el cartel cae, Malédon pierde el control, grita, convulsiona y se enreda en los cables que lo sostenían. Se interpreta como una reflexión ingeniosa, aunque inquietante, sobre cómo podemos acostumbrarnos a definirnos según los términos de los demás: un síndrome de Estocolmo de significado impuesto.
Sola e iluminada por un haz de luz pulsante, Johana Malédon comienza (título provisional) —«Título provisional»— con una imagen impactante: horquillas caen de su boca, tintineando al caer al suelo. Clava estas diminutas agujas en su cabello, sujetándolo con horquillas. Un gran letrero LED acapara nuestra atención. Lo que en un principio parecía una lámpara para el inquietante aseo de Malédon se convierte en un cartel publicitario que se balancea ominosamente sobre ella mientras se retuerce como una muñeca de cuerda embrujada.
Las palabras que parpadean sobre el letrero hacen gran parte del trabajo, aunque la imponente presencia escénica de Malédon y su fluidez segmentada —sus extremidades moviéndose por el espacio como fichas de dominó cayendo— impiden que el letrero lo haga todo. «ABIERTO», «chocolate» y «colonizada» contextualizan sus movimientos sonrientes y desorientados como un cuerpo visto a través de lentes racializados y objetivados. Más tarde, Malédon cambia la cualidad inquietante de su solo anterior por la rabia, estallando en el escenario con gritos ahogados. Es una clara metáfora de su resistencia, pero la pieza se interrumpe en medio de su lucha. (título provisional) Tiene muchas imágenes impactantes que merecen un desarrollo más completo.