'¿Qué es el placer?', reflexiona una bailarina en ENCENDER, antes de añadir: «Hay resistencia en esta búsqueda». En el evento Spring Forward, también se pudo encontrar resistencia entre el público, y la mala escritura no fue la única culpable.
La coreógrafa e intérprete suizo-marroquí Soraya Leila Emery se propuso explorar el placer femenino, pero el resultado es demasiado disperso como para alcanzar un clímax. Al entrar al auditorio, se invita al público a recorrer el escenario mientras tres artistas, con entusiasmo, les preguntan sus nombres y los guían en unos pasos de baile. Gran parte de los 40 minutos de duración se dedican a abrazar a los espectadores dispuestos y sentarlos en cojines rosas de aspecto mullido. (Muchos optamos por la seguridad de las filas de sillas).
De vez en cuando, la coreografía se materializa. Solos y tríos vagos aparecen como un añadido de última hora tras una sección dedicada a enseñarnos a masticar caramelos. ¿Sabías que a los dulces les gusta más duro y fuerte? Yo tampoco, pero convenientemente dejaron algunos debajo de los asientos para practicar. Al menos el subidón de azúcar proporcionó placer por un breve instante.
¿Puedo rodearte con mi pierna? ¿Puedo apretarte muy fuerte? ¿Puedo acariciar tu mejilla? Esas son algunas de las preguntas consensuales que se hacen las tres bailarinas en Soraya Leila Emery's ENCENDER preguntaron los miembros del público mientras se relajaban juntos en el escenario. El resultado es una actuación coqueta y provocativa que invita al público a reflexionar sobre qué significa exactamente buscar el placer, un tema a menudo tabú.
Los intérpretes nos invitan a recorrer el escenario, a colocar cómodos sillones de terciopelo, a oler caramelos escondidos bajo nuestros asientos y a presenciar solos olvidables que parecen ajenos al placer. La obra peca de ser demasiado instructiva, como si intentara controlar excesivamente un ambiente que suele ser lúdico. Las interacciones del trío a menudo resultan torpes y predecibles, carentes de la seducción y la espontaneidad propias del placer.
Rebosante de potencial pero demasiado ambicioso, ENCENDER Termina con los bailarines dando vueltas mientras sostienen linternas. A mí también me dio vueltas la cabeza: ¿cuánto placer obtuvimos realmente al ver esto?
En la obra de Soraya Leila Emery ENCENDEREl público entra primero en un espacio acogedor: cojines rosas y aterciopelados se apilan en el centro del escenario, y tres bailarinas les dan una cálida bienvenida. Anuncian un próximo juego. Sin embargo, se dedica bastante tiempo a la disposición de los asientos, lo que disipa el ambiente sensual antes de que pueda florecer. Las reglas siguen sin estar claras: ¿podemos tocar los cojines? ¿Podemos tumbarnos en ellos?
La pieza alterna entre la participación del público y secuencias coreografiadas, diseñadas para ser vistas como sexualmente cargadas. En cuanto a la danza, la acción abarca desde tríos dinámicos hasta solos sensuales y envolventes, entrelazando un rápido trabajo de suelo, jiu-jitsu, El lenguaje es a veces combativo, pero todo conserva un tono lúdico. Los bailarines también estimulan nuestros sentidos, llegando incluso a ofrecer caricias y besos a algunos espectadores. Se incluye una crítica al consumismo impulsado por el placer, así como una búsqueda para identificar los orígenes del placer, pero ninguna de estas reflexiones se resuelve en afirmaciones claras. ENCENDER Juega con la excitación y la manipulación, pero en última instancia se mantiene seguro, dejando una impresión ambivalente.
Según Soraya Leila Emery ENCENDEREl deseo puede activarse, redirigirse o incluso convertirse en disciplina. Pero, ¿quién tiene el control?
Al comenzar la función, se nos invita amablemente a unirnos a un íntimo «reino» centrado en una torre de cojines rosas. Tres bailarinas recorren el escenario preguntando los nombres de los asistentes, luego eligen parejas al azar y las abrazan, solicitando su consentimiento antes de cada acción. Se pide al público que encienda las linternas de sus teléfonos inteligentes y siga a las bailarinas. Posteriormente, se desmonta la torre y los cojines se utilizan como asientos.
Fue una larga preparación, una especie de preludio a la acción principal: la danza en sí. Y luego vinieron muchos más elementos: nos ofrecieron dulces, alcanzaron el clímax al masticarlos, bailaron un poderoso trío, tiernos solos, se acercaron al público, cantaron, respiraron, plantearon preguntas existenciales, bailaron con sombras. En otras palabras, de todo un poco. ¿Acaso obtener placer requiere tanto esfuerzo?