Una escultura inquietante y radiante, aparentemente hecha de papel de aluminio, marca el centro del escenario circular negro. Pronto, su superficie comienza a vibrar y a estremecerse, impulsada desde dentro por los dos bailarines. Su forma cambia constantemente y pronto se desmorona a medida que los intérpretes rompen lo que al principio parecía una entidad singular. ¿Cuál es la fuerza interior que mueve esta masa? ¿Cuál es su capacidad de acción? ¿Tiene emociones? Estas preguntas me rondaron la cabeza hasta los impactantes últimos minutos de la pieza.

Las escenas finales del espectáculo conspiran para ser inesperadas y a la vez estar firmemente arraigadas en la dramaturgia general de la obra. Los bailarines recuperan su verticalidad, emergiendo lentamente de sus envolturas sobrenaturales, pero en lugar de saludar al público, se lanzan con rapidez a una serie de sofisticados bloqueos y tensas llaves que mantienen la superficie del florete ondeando. El velo de la ficción se desvela, todos los trucos se desenredan. La forma en que Demestri y Lefeuvre revelan su método y el juego entre moverse y ser conmovidos es de una honestidad cautivadora y una inteligencia refrescante.