A Szel kapuja / La puerta del viento, Artus – Goda Gábor Társulata
Nemzeti Tancszinhaz / Teatro Nacional de Danza
Ver La Puerta del Viento Era como estar en un sueño: figuras altas y majestuosas con sombreros, dos guardianes en un bosque de bambú perfecto, un hombre extraño en una caja, el uso de accesorios y símbolos escénicos que nunca terminaban de tener sentido. Un sueño donde todo es simétrico y armonioso, donde ocurren momentos hermosos sin que ocurra nada. Parecía que la pieza buscaba crear una ilusión tan hipnótica que nos hiciera olvidar temporalmente nuestra realidad; un acto posiblemente político, aunque cuando se le pidió que presentara la obra, la directora artística Goda Gábor dijo que esta pieza no pretendía ser política. Así que, con la política "fuera de la ventana" o "arrasada por la puerta", si se me permite, la obra se perdió un poco en su propio universo aislado y acolchado, que parecía completamente orientado a crear imágenes etéreas y disfrutar del lujo de la completa maquinaria escénica del lugar. Mientras tanto, el mundo exterior sigue desmoronándose.
Muestra del trabajo en progreso de Réka Szabó / Los síntomas
Fundación del Taller, Budapest
Mucho más realista fue el intercambio de trabajos en curso que presenciamos en el centro cultural de la Fundación Workshop. El nuevo proyecto de la coreógrafa Réka Szabó involucra a un grupo de jóvenes bailarines y personas con discapacidad en una práctica conjunta de improvisación. Desde saludarse tímidamente y buscarse con suave inquietud hasta lanzar almohadas por toda la sala y bailar con entusiasmo al ritmo de sus canciones favoritas, el alegre grupo encontró un sentido de colectividad en su singularidad. Fue conmovedor ver cómo se apoyaban mutuamente en momentos de protagonismo, especialmente después de haber escuchado la inspiradora presentación de Szabó ese mismo día, donde ubicó su carrera y su historia personal en paralelo con los acontecimientos políticos en Hungría y reveló que, como artista que trabaja al margen, nunca había dejado de luchar por crear el tipo de arte que quería crear. Una vez más, con este nuevo proyecto reinventa sus herramientas y aprovecha los recursos disponibles. Esto se palpa en la calidez y generosidad con la que sus intérpretes se abrieron. Nos mostraron que incluso –o especialmente– en tiempos urgentes, podemos reconocer la complejidad de la coexistencia y al mismo tiempo disfrutar de las simples alegrías de la conexión humana.