¿Cuál es el último tabú en el teatro? Claramente no es la desnudez; ese listón se ha superado, sobre todo en la danza contemporánea. ¿Defecar en el escenario? Sin duda es repugnante, pero en Apollon de Florentina Holzinger parece simplemente el resultado de una obra que destroza con vehemencia cualquier noción de delicadeza y contención femeninas.
Las seis mujeres desnudas de Apolo se abofetean, se sacan globos de la vagina y corretean como vaqueras frenéticas. Que sus automutilaciones sean siempre reales es irrelevante: la repulsión reemplaza a la curiosidad. Esto resulta particularmente desagradable cuando las artistas interactúan con el público (¿alguien quiere un gin-tonic con una pajita que ha pasado entre la nariz y la boca de una artista?). Muchos espectadores ríen, quizás disfrutando de la provocación de las artistas; sin embargo, también hay una tensión en estar cerca de la violencia y ser cómplices de ella, una humillación al presenciar un espectáculo mucho más grotesco de lo esperado.
Los momentos más impactantes de Apollon revelan una salvajería o absurdidad inherente en el comportamiento de género, a través de la exageración y la distorsión. En una sección, los intérpretes se relajan alrededor del toro mecánico (la pieza central del escenario), comiendo las "heces" producidas previamente. "¿Es vegano?", pregunta una voz alterada electrónicamente, con un tono infantil y perverso.
Pero la avalancha de escenas, desorganizada y sin orden aparente, puede provocar que se pierdan consecuencias significativas o conclusiones claras, y si bien el ballet neoclásico Apolo de Balanchine es ciertamente imitado a través de accesorios que provocan escalofríos y gestos extravagantes, esta parodia superficial corre el riesgo de aburrir incluso a aquellos que disfrutan del original.
Romper un tabú puede hacer que reglas sociales no escritas, pero opresivas, salgan a la luz y, potencialmente, se corrijan. Si bien me impresionan los intérpretes y respeto el asco que me obligan a soportar (algo que se aleja de la mayoría de las representaciones teatrales que buscan complacer o informar), la violencia es impactante, pero no reveladora.
Tranvía de Glasgow, Escocia. Reseña del 16 de mayo de 2018.
De gira por Alemania y Austria hasta el 18 de agosto de 2018: https://www.campo.nu/en/production/7391/apollon
Por: Florentina Holzinger
Con: Renée Copraij, Evelyn Frantti, Florentina Holzinger, Annina Lara Maria Machaz, Xana Novais, Maria Netti Nüganen y Stephan Schneider
Diseño de sonido: Stephan Schneider
Dramaturgia: Sara Ostertag y Michele Rizzo
Escenografía: Nikola Knežević
Producción: CAMPO
Coproducción: Frascati Producties/Amsterdam, La Bâtie – Festival de Genève, steirischer herbst/Graz, Münchner Kammerspiele, Sophiensaele/Berlin, Mousonturm/Frankfurt con el apoyo de MA7 – Kulturabteilung der Stadt Wien


