serie: Bailar en las películas
Las películas de baile populares parecen seguir un patrón. Siempre hay un bailarín joven, con una misión, tratando de triunfar contra todo pronóstico. Normalmente es una mujer y una chica buena, y el baile en sí mismo está ahí simplemente como un adorno para completar el guión. Un ejemplo típico, y la película de baile pionera en el formato con el que estamos familiarizados ahora, es Flashdance (1983), donde se incorpora la danza como escenas al estilo MTV, sin ninguna conexión real con las ideas de la película.
Suspiria (2018) puede parecer similar en un principio, ya que se trata de un joven bailarín que llega a la cima de una compañía de danza, pero tiene dos giros importantes. El primero Suspiria, Dirigida por Dario Argento en 1977, se desarrolla en una escuela de ballet clásico y no tiene mucho baile real, mientras que el director de la nueva versión, Luca Guadagnino, le da un papel importante a la danza contemporánea, aquí coreografiada por Damien Jalet. No solo el baile no es bonito, y mucho menos llamativo, sino que los papeles femeninos principales están lejos de ser los típicos personajes de las películas de baile: son brujas.
Corren los años 70 en Berlín, aterrorizado por la facción radical del Ejército Rojo. Susie (Dakota Johnson), criada como menonita estadounidense, llega para unirse a una prestigiosa compañía de danza dirigida por un aquelarre de brujas. Sus intenciones –elegir y sacrificar a una joven bailarina– se anuncian durante la audición de Susie.
La audición se lleva a cabo en una sala claustrofóbica sin ventanas, con las paredes cubiertas de espejos verticales que distorsionan su cuerpo. Baila como si los dos lados de la sala la hubieran agarrado y la estuvieran destrozando, poseída, animal, respirando agitadamente. Los movimientos de los brazos cortan el aire y los puños golpean el pecho. Se cae y rebota la cabeza hacia atrás con decisión. Se arrastra hacia la oscuridad, retorciéndose, luego gira nuevamente hacia la luz frontal. Sus brazos y torso palpitan, patea rápidamente con la pierna como si estuviera empujando algo. Termina en un largo giro vertiginoso.
Por los gestos y las miradas de los profesores podemos intuir que no están tramando nada bueno, pero a través del baile de Susie podemos ver claramente que es un personaje mucho más fuerte de lo que se sugería hasta ese momento. También parece tener algo bajo la manga, pero todavía no sabemos qué es (no hay spoilers si esperabas uno). Al final de la película, estos elementos individuales se intensifican hasta el punto de que el habla ya no puede comunicar lo que está sucediendo y el baile casi toma el control por completo.
Además de María Wigman y sus bailes deliberadamente feos y salvajes (danza de brujas), otro icono de la danza alemana, Pina Bausch, parece haber influido en la película, concretamente en el personaje de Madame Blanc (Tilda Swinton). Es la carismática coreógrafa de la compañía, viste vestidos largos y siempre lleva un cigarrillo en la mano. La pieza que están ensayando recuerda a la versión de Bausch de El ritual de la primavera, con su ritmo frenético y su clímax orgiástico, pero sin toda la suciedad. Las secuencias grupales forman formas geométricas ritualistas y acciones repetitivas similares al trance. El movimiento en toda la película es enérgico y duro, contrastando el trabajo de piso impulsado por la gravedad con saltos; giros feroces con los detalles de las muñecas en espiral. Provoca emociones primarias y encarna el poder femenino. A diferencia de la mayoría de las películas de baile populares, la película de Guadagnino Suspiria Da espacio al poder expresivo de la danza. ●