Por su 30 aniversario, Imagetanz El lema del festival es "Bailando 30 años por delante". Desde 1989, el festival, organizado por BRUT Wien, se ha centrado siempre en coreógrafos emergentes locales. Sin embargo, el programa de este año, que presenta obras exclusivamente de mujeres y artistas queer, hace gala de un deseo radical de proyectarse hacia el futuro teniendo en cuenta las políticas de representación. Las obras seleccionadas presentan una amplia gama de formatos performativos, ambientadas en espacios tipo galería, clásicos teatros de caja negra e incluso una piscina. Dentro de este énfasis en las perspectivas plurales, existe, sin embargo, un deseo subyacente común de cercanía, una necesidad imperante de crear intimidad con el público. Tres piezas en particular destacan por su enfoque cercano y personal del cuerpo en movimiento, ofreciendo relaciones a la vez audaces y delicadas entre el público y los artistas.
Inauguración del festival, Oh Dios mío por el colectivo berlinés Henrike IglesiasInvita al público a considerar cómo sería su porno ideal. Los artistas revisitan escenarios clásicos de clasificación X y ofrecen un giro queer-feminista a la representación convencional de los deseos íntimos: una profesora sexy instruye a estudiantes traviesos sobre la anatomía del clítoris; dos chicas juegan con una copa menstrual. Como las Supernenas, cada artista viste un solo color, pieles que se mezclan con látex y lencería en un festival sensual de textiles y texturas. El público presencia la mayor parte del material a través de una proyección de video en vivo y sonido a través de auriculares, emulando ingeniosamente la experiencia de ver porno en casa en el ordenador. Sus subversiones del material para adultos experimentan con la pornografía como estrategia de autoempoderamiento. A veces, se revolcan furiosamente en el escenario o se hacen pasar por damisela en apuros con los técnicos de sonido. Oh Dios mío El clímax llega cuando una de las explosivas convertidas en cam-girl hace una divertida sincronización de labios con 'Adele'.Hola' con su vagina. Haciendo declaraciones políticas cruciales sin dejar de ser sexy y divertida, Oh Dios mío Es la definición del placer sin culpa.
Igualmente atractivo, Sin culotte por artista no binario Hugo/Robyn Le Brigand Es un "solo para dos nalgas y un ano". Con todo el torso cubierto de encaje y el trasero al descubierto, Le Brigand comienza reinventando las danzas folclóricas de su Bretaña natal, centrando todos los movimientos contundentes en la pelvis y llenando el espacio con una energía inagotable. En un esfuerzo por desafiar la jerarquía del cuerpo, proceden a invertirse, cabeza abajo y trasero arriba, cambiando nuestra perspectiva sobre su forma en movimiento. Como un truco de magia al revés, se tragan un helado con el trasero, haciéndolo aparecer y desaparecer dentro y fuera de su ano. Una vez que la diminuta estalactita ha desaparecido maravillosamente, recibimos una lección completa de anatomía, mientras Le Brigand yace expuesto frente al escenario, contrayendo los glúteos y los isquiotibiales, abriendo y cerrando el ano al ritmo de la canción de PNL.Sur PanamáLe Brigand se lanza entonces a una absurda y delicada rutina de danza contemporánea, momento en el que nos sentimos completamente cómodos con solo mirarles el trasero. Su evidente habilidad para moverse eleva enormemente esta pieza, convirtiendo lo que podría haber sido una actuación impactante en una declaración intrincadamente coreografiada y elegantemente interpretada sobre la normalización, e incluso la celebración, de una parte del cuerpo habitualmente censurada.
En el otro extremo del tracto digestivo, Jasmin Hoffer, Sara Lanner y Liv Schellander exploran el potencial de la boca como punto de partida coreográfico en su trabajo colaborativo Volumen Una vez más, se revela el potencial escénico de una parte hueca del cuerpo, y surge un virtuosismo anatómico inesperado. Al entrar el público, los tres artistas escupen pelotas de ping-pong a las paredes, al suelo y entre sí, creando un paisaje sonoro lúdico y ofreciendo a algunos espectadores con fobia a los gérmenes un anticipo de lo que está por venir. Sigue una exhibición cuidadosamente orquestada de funciones corporales, babeo coreografiado, mordidas extáticas y un delicado rechinar de dientes. A veces, llenándose la boca de arcilla o tinta de colores, o devorando gigantescas hojas de papel de arroz arrugado, los tres artistas tienen una forma casi animal de usar sus rostros como manos, sus dientes se vuelven tan ágiles como dedos, completamente entregados a explorar este único orificio con una concentración irresistible. Como un trío de Jackson Pollocks vomitando, también ignoran por completo los buenos modales en la mesa y mastican frenéticamente con la boca abierta, escupiendo por todo el suelo y transformando el estudio vacío en un laboratorio empapado y salpicado. Este enfoque forense de la coreografía continúa a medida que las lámparas UV revelan aún más los rastros de sus agradables bailes. Con reminiscencias de las investigaciones policiales de los programas nocturnos de televisión, el trío brilla en la oscuridad mientras hace gárgaras en lo que podría ser tanto una canción tranquila como un suspiro agonizante. Quizás esperan el boca a boca. Sea como sea, logran aportar una deliciosa curiosidad a su trabajo, equilibrando una dramaturgia casi clínica con una creatividad e ingenio que hacen babear.
Esta aspiración de investigar el cuerpo, sus órganos ocultos y sus deseos secretos, con tanta sinceridad, es emocionante y novedosa. La generosidad con la que los artistas comparten estos hallazgos íntimos también revela nuevas posibilidades para una relación transparente entre quienes actúan y quienes observan en un contexto escénico. Treinta años después, Imagetanz logra mostrar una amplia gama de opciones para la danza y, al apoyar las voces locales femeninas y queer, aporta un aire fresco a la emergente escena vienesa de danza y performance. ●
Viena, Austria