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Público disfrutando de una actuación en un evento.

Hack me tender: Red Pieces de Mette Ingvartsen

Orgías, utopías y existencia alegre en las Piezas Rojas de Mette Ingvartsen

8 minutos

Domingo 21 de julio de 2019 por la noche: la sala abarrotada del Teatro Akademie de Viena estalló en una ovación que no cesó durante casi diez minutos. Doce bailarines semidesnudos de Mette Ingvartsen, 7 placeres Volvían una y otra vez para una reverencia, tras interpretar una vocalización a capela de un orgasmo colectivo. Este intrigante número musical resultó ser el último «placer» de la pieza de 100 minutos del coreógrafo danés, famoso, entre otras cosas, por una serie de obras sobre el deseo y la sexualidad tituladas Las piezas rojasGeneralmente se presenta por separado, pero este año la serie completa fue presentada por ImPulsTanz Festival internacional de danza. Evidentemente, estos espectáculos, por extraños e inquietantes que fueran, llegaron al corazón del público internacional, y quizás incluso les llegaron a los pantalones.

Organizando orgías

Las piezas rojas Actualmente comprende cuatro obras. Posiciones 69 (2014) y 21 pornografías (2017) son solos de la propia Ingvartsen, mientras que 7 placeres (2015) y por venir (extendido) (2017) son performances colectivas para doce y quince bailarines, respectivamente. De diversas maneras, las piezas cuestionan las imágenes consolidadas de las prácticas sexuales, exploran cómo el capitalismo se apropia del deseo y la energía sexual, investigan la afinidad entre lo público y lo íntimo, e intentan inventar nuevas formas de relación erótica.

Una de las imágenes más poderosas de las piezas es la orgía, que aparece con mayor prominencia en 7 placeres y por venir (extendido)En ambas obras se cuestionan las prácticas sexuales patriarcales y de pareja, pero la crítica se desarrolla de diferentes maneras. En la primera parte de venirUna orgía es un medio para despersonalizar y desidentificar a los bailarines, quienes interpretan escenas pornográficas con ajustados trajes azules que ocultan diferencias de edad, género y nacionalidad. La penetración, símbolo del poder y la supremacía masculina, se sustituye aquí por el frotamiento mutuo. La imaginería, por lo tanto, mantiene una perspectiva positiva sobre el sexo, pero pierde su vínculo con la agresión contra las mujeres, que históricamente ha sido el núcleo de la pornografía convencional.

Desvinculando el placer de las prácticas de penetración… Lo que viene de Mette Ingvartsen (ampliado)

7 placeres Consta de siete escenas donde un grupo de personas encarna formas inusuales de alcanzar el éxtasis colectivo. Comienza con un grupo de cuerpos desnudos en un rincón del escenario, que luego se transforma gradualmente y avanza por la escenografía, pareciendo una enorme masa blanda. En las escenas siguientes, una mesa, un sillón, una alfombra, lámparas sofisticadas, así como bolas de meditación y correas peculiares, se convierten en participantes iguales de la orgía humana. Las fronteras entre los cuerpos, así como entre los cuerpos y los objetos, desaparecen por completo. Una mujer, con una planta de interior entre las piernas, comienza a lamer sus hojas, como si la planta se lo pidiera. Otra artista está envuelta en una alfombra, de modo que parece agarrarla y devorarla por sí sola… Los objetos en 7 placeres, ya sean juguetes sexuales o muebles de interior, parecen adquirir voluntad propia y capacidad de desear.

Archivos y utopías

Incluso un vistazo rápido a estas tres escenas revela el enfoque de Ingvartsen en la sexualidad en relación con cuestiones sociales y políticas. Esto es aún más claro en Posiciones 69 que, a diferencia de los otros Piezas rojasNo se trata de un espectáculo teatral, sino de una visita guiada. Ingvartsen invita a los visitantes a la sala de exposiciones, donde se muestra documentación de actuaciones de la década de 1960, como carolee schneemann, Alegría de la carne (1964) Dioniso en el 69 de The Performance Group y el manifiesto de Yayoi Kusama '¡Las acciones son un fraude!', que sirvió como comunicado de prensa para Manifestación desnuda en Wall Street en 1968.

Durante aquellos años, el cuerpo desnudo era un medio y un símbolo de protesta contra las guerras y la expansión del capitalismo. Como suele ocurrir en tiempos de agitación social, este fue un período de replanteamiento de los límites entre lo público y lo privado. La libre expresión corporal y sexual, extraída del ámbito íntimo, se suponía que era una de las vías hacia un nuevo orden social. Posiciones 69 y en el más tarde Piezas rojasIngvartsen trabaja con el archivo artístico de la década de 1960 para observar cómo todo ha cambiado a lo largo de los años del giro neoliberal en la política y la cultura. Reflexiona sobre cómo el erotismo y la seducción han sido capturados por las estrategias de marketing para imponer el consumo excesivo, y cómo la pornografía agresiva se ha consolidado en lugar de un nuevo orden social alegre. Esta crítica aparece parcialmente en 7 placeres, donde la erotización capitalista de los objetos se lleva al límite, de modo que los propios objetos parecen empezar a tener deseos. Esto también se puede apreciar en la última parte de Posiciones 69, cuando Ingvartsen lame la bombilla y la mesa y hace rodar intensamente una pelota de meditación a lo largo de su columna vertebral.

Tras observar las historias de las décadas de 1960 y 2000, Ingvartsen insiste en que hoy el cuerpo desnudo es un disfraz, no un manifiesto; sin embargo, sigue siendo el campo de batalla a favor y en contra de las identidades sexuales tradicionales. Durante décadas, esta batalla se ha librado bajo nuestra piel, en el ámbito de la farmacología, los afectos y los deseos. Por eso, en la tercera parte de la visita guiada, lee extractos de Testo drogadicto, un libro del activista transgénero, filósofo y biohacker Paul B. Preciado. Por eso Posiciones 69 Termina con prácticas eróticas imaginarias, con dispositivos especiales que estimulan y sexualizan los cuerpos para "hackear" nuestras nociones comunes de placer. La libertad hoy no tiene nada que ver con la expresión corporal "libre", dice Ingvartsen en un... Entrevista con Tom Engels, pero debe construirse continuamente, a través de prácticas subversivas colectivas o individuales.

Resistencia alegre e imaginación oscura

Aunque Ingvartsen parece ser una buena teórica cultural, sus obras se alejan de las piezas de danza "conceptuales". En lugar de presentar conceptos coreográficos aburridos, prefiere captar nuestra atención con imágenes impactantes y música vigorosa. Así, toma prestadas estrategias emocionales de la cultura pop, que suelen ser más atractivas y seductoras que los métodos teatrales. Esto queda muy claro en la última escena de venir, donde artistas desnudos dan vueltas en un alocado baile Lindy Hop, intercambiando parejas, líderes y roles de género. Melodías familiares y movimientos contagiosos llenan de energía al público y, junto con la crítica de Ingvartsen, crean lo que ella llama «resistencia alegre».

Otra Piezas rojas El campo de batalla es, por supuesto, la imaginación, tan crucial para el marketing, la política, la erótica y el teatro. Es precisamente el ámbito donde podemos concebir utopías, entrenar nuestra sensibilidad, sucumbir a las tentaciones y alimentar los deseos. Ejercicios de imaginación surgen, de forma más o menos explícita, a lo largo de toda la serie, pero sobre todo en 21 pornografías, el más oscuro del ciclo de Ingvartsen.

Mette Ingvartsen en 21 pornografías
Seducción, violencia y, fundamentalmente, imaginación. Mette Ingvartsen en 21 pornografías. Foto © Jens Sethzman

21 pornografías La trama se desarrolla principalmente en la mente del espectador y comienza con una voz en off que narra una historia ambientada en una antigua mansión. Si bien no hay ningún suceso visual, la atención del público se ve absorbida por una narración donde se entremezclan escenas seductoras con escenas violentas. En pocos minutos, Ingvartsen sube al escenario y permanece allí como narradora e intérprete. Narra las historias, a veces retratando fragmentos de ellas, siempre apelando a la imaginación del espectador.

Así, en la primera parte, habla de una joven vestida de blanco —símbolo de la inocencia— que se ve obligada a satisfacer el deseo de un pervertido y a comerle sus excrementos. En ese momento, Ingvartsen se dirige a los espectadores y les pide que prueben un chocolate escondido bajo sus sillas. Más tarde, tenemos que imaginar la grabación de un vídeo erótico, en el que se vierte chocolate sobre la actriz hasta que se desmaya. El director de cine imaginario trabaja entonces en una película militar, intentando hacerla cada vez más brutal. Aunque los espectadores no pueden ver casi nada, la actuación de Ingvartsen es impactante, sobre todo por la delicadeza con la que fusiona la seducción y la violencia. 21 pornografías No hay moral ni una declaración ética clara: puedes quedar impactado por el lado oscuro del placer y disfrutarlo también. Y eso es lo que hace que esta obra sea intimidante, repugnante y, al mismo tiempo, atractiva y extremadamente poderosa.

La orgía como éxtasis colectivo, no en pareja. Los 7 placeres de Mette Ingvartsen.
La orgía como éxtasis colectivo, no en pareja. Los 7 placeres de Mette Ingvartsen. Foto © Marc Coudrais

Por primera vez en todo el mundo Las piezas rojasVemos claramente el valor de las orgías y la alegría de Ingvartsen. Exploramos el lado oscuro del placer pornográfico, que, tras los viejos debates feministas de la década de 1970, sigue girando principalmente en torno al consumismo y la violencia. Observamos cómo la imaginería sexual común se relaciona con la historia de los medios de comunicación, y esta, a su vez, con las necesidades de la guerra. En definitiva, vemos que nuestra imaginación, generalmente cautivada por las políticas de consumo, es un campo de batalla donde pueden surgir formas alternativas de vida.

¿Suena demasiado a lo que se enterró en los años 1960? Pero no parece que Ingvartsen quiera despertar a los muertos: quiere que el teatro siga siendo un espacio donde podamos trabajar juntos la imaginación política. 

Teatro Akademie, Viena, Austria

Para saber más sobre The Red Pieces, escuche la charla de Mette Ingvartsen en el Kaaitheater de Bruselas, en abril de 2018: https://vimeo.com/268753810

Espectáculo de danza artística con cuerpos entrelazados en el escenario.