Hace quince años, el coreógrafo sueco Mårten Spångberg creó un solo basado en material reconstruido de las improvisaciones de Steve Paxton en Las variaciones Goldberg. En su nuevo solo 46, generalmente realizada en espacios abiertos o públicos, reconstruye su propia obra. Parte encarnación del pasado, parte exorcismo del mismo, 46 incorpora fragmentos de material producido e interpretado por sus bailarines a lo largo de los años: una despedida a su propia historia creativa, una manifestación de sus teorías y/o una salida del callejón sin salida del estilo y su repetición.
Llevaba una gorra y una camiseta con la marca '46' (una referencia directa, aunque críptica, al corredor de motos). Valentino Rossi), con gafas que se reajusta a menudo, cabello canoso y un papel con la partitura en la mano, Spångberg parece vulnerable y, al mismo tiempo, grandioso, y es evidentemente consciente de ello. La interpretación de su minimalista material dista mucho de ser precisa, y a veces es intencionadamente torpe: extremidades extendidas en diagonales simples, torso inclinado o curvado, miradas ocasionales hacia el público, que se sienta peligrosamente cerca sobre mantas en el suelo del Volksroom de Bruselas.
Sin embargo, el respeto por el material, la dedicación a la forma y la falta de autocomplacencia permiten que la danza se experimente, en palabras de Susan Sontag, "contra la interpretación', creando a la vez una relación empática con el intérprete. Repetitivos, circulares, sin arco dramático, estos 45 minutos meditativos de #lonelyformalism (como lo llama en Instagram) podrían fácilmente convertirse en una experiencia durativa, explorando maneras de estar juntos en el tiempo y el espacio. Spångberg afirma que quiere que su danza sea observada como observamos un árbol: siempre presente, pero en constante cambio, sin (re)presentar nada ni intentar impresionar. No está ahí para crear, extraer o intercambiar valor, sino que existe sin inscribirse, permitiendo tiempo y espacio para la (autor)reflexión.
Había comenzado mi día con El consejo de Laurie Anderson para los jóvenes Donde dice que eligió el arte para ser libre. Anoche, en Volksroom, vi "Spångberg is free", y su obra refrescante y sin concesiones cobra mucho sentido en nuestros tiempos. ●
Volksroom, Bruselas, Bélgica. Revisado el 25/11/19
Con y por: Mårten Spångberg / Director de ensayo: Sidney Barnes / IA y programación: Heiko Göltzer
El material de 46 fue desarrollado por los intérpretes de la obra posterior de Mårten Spångberg a partir de La Internet a Cultura. Gracias a Tamara Alegre, Simon Asencio, Sidney Barnes, Liza Baliasnaja, Linda Blomqvist, Renée Copraij, Emma Daniel, Christine De Smedt, Misha Downey, Mette Edvardsen, Hana Lee Erdman, Adriano Wilfert Jensen, Sandra Lolax, Mark Lorimer, Sarah Ludi, Moya Michael, Clinton Stringer, Louise Dahl, Rebecka Stillman, Hanna Strandberg, Else Tunemyr, Alexandra Tveit.
46 es una danza creada en el contexto de Skymningen con el apoyo del Consejo de Arte Sueco.
46 es parte del proyecto Vandrare/Håp apoyado por el Consejo de Arte Noruego.


