Alexandra Bachzetsis: Canción privada
“Los chicos juguetes y la mujer dominante con lavado ácido se dan una serenata mutuamente en un trío tentadoramente tóxico”.

Ian Kaler: Puntos de partida Guión
“El ambiente emo adolescente se combina con textos desorganizados, chistes geniales sobre fantasmas y bailes fluidos”.

Sophia Rodríguez: Proyecto Ostentación
“Un dedo medio acrobático, sensual y adornado con brillo al patriarcado y la colonización, desde Venezuela con amor”.

Meg Stuart/Bienes dañados: Cascada
“Nueve exploradores visitan, nutren y destruyen un paisaje galáctico artificial, explorando emocionantes picos y tediosos valles, siempre espectacularmente perdidos.”

Petar Sarjanović: Todo lo que no sé, lo he robado
“Una pieza de danza contemporánea hermética para bailarines contemporáneos sobre danza contemporánea, donde un par de recuerdos poéticos marcan un pastel de capas autorreferencial que de otro modo sería de nicho”.

Raja Feather Kelly: UGLY (Zoológico Queer Negro)
“Emocional y virtuoso, UGLY desafía las percepciones del cuerpo queer negro en una exhibición caleidoscópica amarilla de imágenes hiperpop y cambios de humor flexibles, elegantes y sísmicos”.

Frédéric Gies & Weld Company: Homenaje
“Un elenco deslumbrante de sílfides tecno en formación, en un homenaje extático y delicado a Dominique Bagouet; piense en el cancán de Berghain con inteligencia somática extrema y un bajo que resuena hasta su caja torácica”.

Astrit Ismaili: SEÑORITA
“Las expectativas se disparan cuando este musical comienza con tres canciones solistas hilarantemente agudas de una flor, Cicciolina y Miss Kosovo, pero la energía se desploma cuando el coreógrafo toma el escenario y transforma a los otros dos protagonistas en sus coristas”.

Cie. Maguy Marin: Medio ambiente
“La dramaturgia hipnótica, la poesía visual y los miembros originales del elenco han envejecido maravillosamente, pero el vestuario culturalmente inapropiado, la representación abrumadoramente heteronormativa y los exhibiciones de penes no solicitadas, no lo han hecho”.

ZOO/Thomas Hauert: Cómo proceder
“¿Cómo abordar tus privilegios sin desmoralizarte?”, pregunta el coreógrafo, antes de pasar una hora sin abordarlos en absoluto y presentando en su lugar constelaciones de danza mediocres.

Neopost Foofwa – Foofwa d'Imobilité: Dancewalk – Retroperspectivas
“Una película sobre el proyecto Dancewalks acompaña a la bailarina Alizée Sourbé mientras narra y se hace eco de las ramificaciones de esta intervención pública coreográfica, que parece haber pasado de ser una humilde propuesta poética a un formato de protesta global, político y a veces cuestionable”.

Meg Stuart/Bienes dañados: Violeta
“Acompañados por un baterista en vivo, cinco bailarines gesticulan y dan vueltas entrando y saliendo de estados trascendentales, en un viaje épico, sudoroso y alucinante a través del escenario vacío”.

Lau Lukkarila: NYXXX
“Deslizándose alrededor de un elegante altar multimedia, Lukkarila invoca a la diosa griega de la noche, en una oferta íntima y altamente lubricada de inteligencia erótica”.

Jérôme Bel: Isadora Duncan
“Una conferencia-performance en la que Bel narra la trágica vida de la pionera de la danza moderna Isadora Duncan, mientras que Elisabeth Schwartz, profesora de técnica de Duncan, de 70 años, demuestra con maestría algunas de sus coreografías (pero no llega a hablar)”.

Idio Chichava, Converge+: Sentido Único
“Un dúo sensual e impecablemente ejecutado donde la seducción juguetona entre un hombre y una mujer termina tristemente con él estrangulándola sin previo aviso ni explicación”.

Louise Lecavalier: Estaciones
“Las habilidades de Lecavalier como bailarina son innegables, pero la dramaturgia y la puesta en escena no están a la altura de su poderosa e hipnótica presencia”.

Raja Feather Kelly: Histeria (FEA Parte 2)
“Sumergido en una caja de muñecas de tamaño natural de color rosa chicle, Kelly activa su entorno monocromático y nos lleva a una montaña rusa emocional glamurosa pero meticulosa”.

Deborah Hazler/Angry Agnes Productions: Esa diatriba y elirar
“Resoplar y jadear como estrategia coreográfica resulta ser un método articulado, escandaloso y a veces monótono para denunciar los horrores del patriarcado capitalista”.

Marc Oosterhoff/Cie Moost: Cuídate
“El bazo Baudelaire se combina con la energía de un universitario en este espectáculo de magia cargado de alcohol, acrobacias y cuchillos afilados”.

Madeleine Fournier/ODETTA: Obrera
“Un mimo que baila claqué encuentra laboriosamente su voz entre tambores automatizados y vídeos de archivo de plantas en crecimiento”.

PRECIO: Las melodías son hasta ahora mi mejor amiga
“Reunidos alrededor de una pasarela inclinada, el público presencia un concierto-performance donde el melodrama se encuentra con el humor tierno, mientras que el tiempo y el magnífico vestuario se pliegan y estiran, transformándose infinitamente”.

Frank Van Laecke, Alain Platel, Steven Prengels/NTGent & Les Ballets C de la B: Gardenia – 10 años después
“Un cabaret de dolor, decadencia y extravagancia pone a artistas queer mayores en el centro de atención, pero los momentos conmovedores se pierden entre escenas de lucha inexplicables y chistes problemáticos”.

Platform-K/Michiel Vandevelde/Philippe Thuriot: Las variaciones Goldberg
“El coreógrafo crea una danza muy bella con una música muy bella, la yuxtapone con vídeos de extremistas violentos de derecha y la califica de política”.

Tamara Alegre, Lydia Östberg Diakité, Nunu Flashdem, Marie Ursin, Célia Lutangu: FIEBRE
“Tres mega-chicas se deslizan, chapotean y sorben baba en un pegajoso juego de carne y fluidos; el calor nunca se ha sentido tan fresco”.
![FIEBRE, de Tamara Alegre, Lydia Östberg Diakité, Nunu Flashdem, Marie Ursin, Célia Lutangu. Ganador del Ciclo de Jóvenes Coreógrafos [8:tension]. © Nelly Rodríguez](https://springback.org/wp-content/uploads/2021/08/TamaraAllegre_FIEBREcNellyRodriguez_1-web-1.jpg)
Ruth Childs/Scarlett's: fantasía
“Al iniciar y abandonar ideas con la misma frecuencia con la que cambia sus pelucas multicolores, la nerviosa composición de Childs carece de cualquier sentido de urgencia; se mantienen los cánones clásicos, pero no la atención del público”.

Raja Feather Kelly: AZUL (FEO Parte 3)/
“Un extraterrestre vestido de alta costura se abduce a sí mismo, eludiendo las limitaciones de la búsqueda de sentido y optando por la negativa a actuar y la sobrecarga sensorial como estrategias alternativas”.

Para complementar estas ingeniosas frases, consulte el relato más detallado de Lena Megyeri sobre su semana en ImPulsTanz 2021. aquí.


