La COVID-19 ha empujado la danza cada vez más hacia el ámbito digital, pero también hacia el implacablemente analógico: al aire libre. ¿Puede un húmedo verano británico albergar una experiencia teatral verdaderamente satisfactoria?
Sin duda, el último trabajo de Protein se sustenta en una rica historia cultural. El viaje coreografiado por Woolwich del director artístico Luca Silvestrini se extiende por este rincón poco aburguesado del sureste de Londres, abarcando la vasta extensión del césped de Common hasta el bullicio de General Gordon Square, guiando al público a través del tiempo y el espacio.
Para empezar, los intérpretes nos invitan a entrar con señales verbales y físicas como si fueran rastros de migas de pan, y es pura fantasía seguir su ejemplo a través de los valles moteados del Common, donde los recuerdos son dibujados por cuerpos y voces, mientras la música flota sobre la hierba. Bajo un dosel de árboles, nos encontramos con los músicos que nos acompañan en nuestro viaje. Un paseo lúdico por la imponente grandeza del Cuartel de Artillería Real nos lleva a la hermosa Iglesia de la Guarnición, devastada por la guerra, donde un elogio a las vidas perdidas muestra cuerpos destrozados transportados por caminos pedregosos al son de los sinceros acordes militares de los metales y los tambores.
Al acercarnos a General Gordon Square, la energía aumenta hasta alcanzar un nivel carnavalesco con gritos y vítores, saltos y embestidas. Llegamos al corazón de Woolwich como una protesta furiosa con megáfonos y gritos de clarín entusiastas. Luego, el espectáculo se suaviza y se abre paso, barriendo la plaza, invitando a un público más amplio con cantos de pájaros y canciones suaves. Los artistas lo gestionan con habilidad, aunque no hay suficiente empuje para atraer a los diversos espectadores a través de las puertas del bastante exclusivo Royal Arsenal.
La compañía sigue su camino hacia el río, y las voces y los cuerpos aportan un impulso milagroso en la tercera hora. Cuando llegamos al solemne círculo de figuras de pie del escultor Peter Burke que anuncian el final de nuestro viaje, hay un momento de pura magia teatral cuando los cielos se abren y todos están empapados hasta los huesos, con la cara hacia el cielo, bailando con todo el corazón al son de una declaración festiva: "¡ESTAMOS AQUÍ!".
Woolwich, Londres
Concebido y dirigido por: Luca Silvestrini / Interpretado y ideado por: Temitope Ajose-Cutting, Sophie Arstall, Eryck Brahmania, Sonya Cullingford, Anders Duckworth, Thomas Goodwin, Folu Odimayo, Rachele Rapisardi, Kenny Wing Tao Ho / Música original: Helen Chadwick, Matteo Fargion, Orlando Gough, Andy Pink / Diseño: Yann Seabra / Músicos: Toril Azzalini-Machecler, Ruby Barber, Anna Carter, Wilf Diamond, George Garford / Director musical: George Garford / Asistente de dirección musical: Sonya Cullingford / Coach de voz: Melanie Pappenheim / Director de escena: Bethan Shaw / Co-comisionado por: Woolwich Works (Reino Unido) y Marche Teatro (Italia)


