En la era de internet, estamos más conectados que nunca a través de redes invisibles pero activas que nos impactan como usuarios de las redes sociales y no solo. Como ciudadanos de un mundo globalizado, las decisiones de las grandes naciones también tienen efectos locales. Los medios de comunicación y la interconexión global tienen un fuerte efecto dominó en nuestras vidas. Sin embargo, ¿qué sucede cuando individuos u organizaciones unen fuerzas en forma de redes para alcanzar objetivos que van más allá de la socialización y los intereses personales?
Esta fue la pregunta de '¿Qué nos hace una red?' / B.Network, un evento de dos días organizado por los investigadores Giuliana Ciancio (Viviendo.) y Luisella Carnelli (Fundación Fitzcarraldo) que tuvo lugar en el marco del festival OperaEstate / B.Moción 2024 (27–29/08/2024). Bajo la iniciativa del codirector artístico Michele Mele, este evento ofreció un enfoque innovador y una aclaración muy necesaria sobre qué es, o podría ser, una red de artes escénicas. Para conectar la teoría con la práctica, profesionales de la cultura de Italia y del extranjero, colaboradores clave del festival, así como... Centro para la Escena Contemporánea (CSC) de Bassano del Grappa, fueron invitados a reflexionar colectivamente sobre diversos aspectos de las artes escénicas en relación con sus respectivas redes. Este tema se profundizará en la próxima edición de B.Moción 2025 (29–31/08/2025), que pasará de la idea de “red” a la noción de “cooperación”, en un evento co-curado con la Universidad Ca’ Foscari de Venecia.
Una mirada a las redes de artes escénicas italianas
En Italia, tres grandes redes de artes escénicas actúan como mediadoras entre la industria de las artes escénicas y el gobierno; ADEP, AIDAP y AIDAF son asociaciones dedicadas a la danza que actúan bajo los auspicios de la Associazione Generale Italiana Dello Spettacolo, ACTUAREste panorama también se compone de alianzas de compañías y centros de producción, instituciones teatrales, festivales y fundaciones de artes escénicas —que a menudo también son miembros de las asociaciones gubernamentales mencionadas— que se unen para apoyar a los artistas. Durante la reunión de B.Network, los fundadores o representantes de algunas de estas redes ofrecieron un breve resumen de su contribución al cuádruple proceso de creación artística en el país: investigación y creación, producción, promoción y distribución.

Circuito Regional Multidisciplinario de Puglia, fundada en 1979, es una de las redes de artes escénicas más antiguas de Italia, activa en la región de Puglia, mientras que la red de larga data Escenario y Red Anticorpi XL, establecidas en 1987 y 2007 respectivamente, son redes dedicadas a apoyar a artistas escénicos emergentes. Anticorpi XL Network se especializa en ayudar a coreógrafos con menos de cinco años de experiencia profesional en danza de autor, en pocas palabras, un género que busca la originalidad coreográfica. DNAappunti coreografici Proporciona orientación dramatúrgica y coreográfica a una obra en proceso seleccionada de un artista menor de 35 años mientras FONDO es otra red para artistas emergentes presentada por Fiesta de Santarcangelo, basado en una cuota aportada por los miembros para financiar producciones de artes escénicas. Bandeja de entrada También trabaja con artistas teatrales y escénicos emergentes, mientras que BoNo! apoya la colaboración entre un coreógrafo y un músico, y la distribución de los resultados del proyecto. Vene.Re es una red de tres miembros que ofrece apoyo a la creación artística en la región del Véneto.
Estos socios, a los que se sumaron profesionales culturales, curadores y programadores italianos e internacionales, fueron invitados por Ciancio y Carnelli para participar en un intercambio horizontal de ideas y conocimientos sobre el papel de las redes, las formas de construirlas y sostenerlas, así como para evaluar sus fracasos y éxitos.
Una breve 'anatomía' de una red
El enfoque principal de Ciancio fue presentar las redes de artes escénicas como movilizaciones de personas u organizaciones para influir en las políticas artísticas y promover acciones colectivas para cambiar las políticas, normas y regulaciones moldeadas por el neoliberalismo. Las redes, según Ciancio, pueden esforzarse por redefinir la realidad abordando los fracasos de la economía (y la mentalidad) neoliberal mediante la identificación de problemas urgentes y visibilizarlos, nombrándolos, proponiendo nuevas tendencias y defendiéndolas. Especialmente a nivel europeo, actúan en solidaridad entre sí, «en los espacios entre la formulación de políticas desde arriba y las acciones desde abajo», en sus palabras. Como una especie de ciudadanía activa y coimaginación, sirven como una extensión de la esfera pública en una era de injusticia social y crisis geopolítica donde la democracia está fallando. Por ejemplo, Red Internacional de Artes Escénicas Contemporáneas (IETM), con sede en Bruselas, encaja claramente en este contexto. Con la misión de defender el valor de las artes escénicas contemporáneas, los miembros del IETM «recopilan evidencia, realizan investigaciones relevantes, elaboran documentos de políticas y organizan campañas».en línea). Además, algunos de los invitados de B.Network confirmaron la conexión de su red con la defensa de la libertad del artista, o para cambiar las metodologías en la creación artística (como alejarse de la orientación al producto para dar más tiempo a la investigación), para asignar fondos de manera más equitativa, o para adoptar un enfoque ecológico para la distribución y movilidad de las artes, y recuperar el espacio público a través de la performance.
Como se implica en la palabra compuesta red (red+trabajo), dicha movilización puede entenderse como un sistema de personas, organizaciones e instituciones interconectadas. en el trabajo para hacer "cosas", como políticas artísticas, trabajar para El beneficio de las artes, los artistas y su público, así como la integración de las artes en la sociedad. Una red surge en tiempos de crisis. para fijarlo que no funciona y responder a los impulsos de individuos o grupos específicos con necesidades comunes.
Estrechamente relacionadas con las realidades sociopolíticas y económicas actuales, las redes son organismos sensibles al espacio y al tiempo, y sistemas humanos, informados por los individuos y las organizaciones que las conforman. Como afirma Ciancio, una red «comienza como una forma de socialización en torno a temas candentes», como un grupo informal de personas con ideas afines que comparten confianza y fiabilidad, y se reúnen para resolver problemas colectivamente, pero dentro de contradicciones y negociaciones constructivas.
En este contexto, varios proyectos cofinanciados por la Unión Europea funcionan básicamente como redes informales basadas en proyectos y a corto plazo. Por ejemplo, Bailar bien: investigación sobre el movimiento para el Parkinson (representada en la reunión por Alessia Zanchetta, miembro del personal de OperaEstate), cuestiona "qué es la belleza y lucha por una inclusión sin prejuicios de los cuerpos con o sin enfermedad de Parkinson en la sociedad", mientras que Danza empoderadora: el enfoque de enseñanza y aprendizaje de habilidades blandas (2020-2023), codirigido por CSC, se deriva de un linaje de proyectos colaborativos entre socios europeos que comenzaron con Communicating Dance en 2013. Otros ejemplos como Museos de la danza (2018-2021 y 2015-2017) y Género escénico(2013-2015; 2017-2019; 2020-2023) se construyeron sobre la lógica de la continuidad de un tema y han sido algunos de los proyectos en red y de colaboración más exitosos entre socios europeos clave en el campo de las artes escénicas.

Las redes suelen tener una vida útil limitada a menos que logren sobrevivir mediante una constante evolución, adaptabilidad, evaluación y redefinición de objetivos, prioridades y valores. Como señaló un invitado, "¿por qué estamos juntos?" debe ser una pregunta constante para que una red sobreviva. En este caso, la continuidad y la longevidad, incluso a través de la transformación, se convierten en criterios de fiabilidad y eficiencia. Por ejemplo, en 2023, EDN cambió su nombre de European Dancehouse Network a Red Europea de Desarrollo de la Danza Para reflejar la identidad colectiva de sus nuevos miembros. Surgida en 2005 como un grupo de siete casas de danza y legalmente constituida en 2009, EDN evolucionó gradualmente de un programa para promover la movilidad artística, el público y el desarrollo de la danza a uno que abarca modos sostenibles de producción y distribución de danza, así como la promoción de la equidad en el sector, y aboga por su relevancia social más amplia. Aerowaves Pasó de ser una pequeña iniciativa con sede en Londres en 1996 a una red de casi 50 miembros que apoya la distribución de obras de danza de artistas emergentes en toda Europa, bajo la guía de Cultura de cambio – además de dar forma a la crítica de la danza, la mediación y la curaduría de las artes escénicas.
Una red suele funcionar dentro de un conjunto de reglas, acuerdos o protocolos para que sus miembros puedan mantenerse unidos de forma organizada, a veces con cuotas de membresía para ayudar a implementar objetivos colectivos o compensar a quienes participan activamente en su función. Debe ser transparente y nutrirse a través de espacios de intercambio, como reuniones físicas o en línea (conferencias, asambleas, sesiones de reflexión, seminarios web y otros formatos) que puedan ayudar a crear vínculos y compartir experiencias. También es necesario que las redes se mantengan abiertas para que los nuevos miembros puedan entrar y los antiguos salir, así como para que sean intergeneracionales para que los miembros más experimentados tengan la oportunidad de transmitir sus conocimientos. Sin embargo, a medida que una red crece en tamaño y el anonimato entre sus miembros puede aumentar, pensar a través del prisma de "tú eres la red", como observó un participante, contribuye a mantener la red como un asunto personal.

Como se ve de lo anterior, las redes sirven para unir y potenciar a individuos u organizaciones aisladas, y en el mejor de los casos para resolver y prevenir problemas, pasando una situación de individual a manos colectivasPor supuesto, las redes también pueden perpetuar las tácticas de exclusión al enfatizar los intereses de quienes las conforman, con el riesgo de convertirse en una asociación para el beneficio principal de sus miembros. En este contexto, a menudo se confunde la red con el trabajo en red, esta última generalmente asociada con la expansión de contactos personales o profesionales para servir intereses. ¿Cómo pueden, entonces, las redes actuales o futuras mantenerse firmes en su misión de promover cambios en una sociedad fuertemente impulsada por el neoliberalismo? Un próximo evento en el próximo festival OperaEstate, en el verano de 2025, reflexiona sobre la cooperación internacional como forma de asociación. Será interesante ver qué puede aportar esto a la idea de una «red» para promover formas éticas y colaborativas de contribuir a las revoluciones lentas en el campo de las artes escénicas, y más allá. ●
27-29/08/2024, festival Operaestate, Bassano del Grappa, Italia
La próxima reunión sobre el tema de la «cooperación» tendrá lugar del 29 al 31 de agosto en la edición de 2025 de Festival de la ópera, Bassano del Grappa, Italia


