Ballet Nacional Folklórico de Luxemburgo: El Gran Caballero

El Place Theatre "no acepta ninguna responsabilidad" por el comportamiento del Sr. Chevalier, recién nombrado Director Artístico del Ballet Nacional Folklórico de Luxemburgo. Tras un cordial saludo por Simone Mousset Eddie Nixon (Director Ejecutivo de BNFL), Director Artístico de The Place, traza la relación entre las dos organizaciones que se reúnen esta noche, y la invención está completa. 

Como si el peso de la ambición artística no fuera suficiente, el Sr. Chevalier carga sobre sus elegantes hombros, ataviado con un traje morado, con la responsabilidad de preservar la danza folclórica luxemburguesa, es decir, la identidad nacional. 2026 es también el 50 aniversario del icónico (insertar atractivo acento francés) 'La danza de las palomasÉl mismo interpreta un solo forzado de gracia desgarbada y galopes con la cabeza asomando, la quintaesencia de la cultura luxemburguesa. 

Han hecho bien su trabajo. La historia ficticia de BNFL está tan bien construida que casi legitima el culto a la personalidad del Sr. Chevalier, del que depende la velada. A menos, claro está, que uno se fije bien: ¿qué directores estrenarían en Londres mientras toda su compañía está de gira por Japón? Eso no quiere decir que el Sr. Chevalier sea irreconocible. En él reside el artista de siempre, excesivamente emotivo y atormentado por su búsqueda virtuosa. 

El público no está exento de su voluntad volátil; somos convertidos en un cuerpo de ballet de hierba y flores. A pesar de la sencilla coreografía con sillas que nos enseña, fracasamos, acusados ​​de "no creerEn el movimiento (¡qué ironía!). Su furia apenas se refleja en el rostro de Mousset, quien permanece sentada a un lado del escenario, en silencio, prendada. Su personaje está perfectamente construido, tan imperturbable como extravagante es el de él. 

Así como la danza folclórica europea se utiliza para fomentar el nacionalismo, el señor Chevalier justifica su mal comportamiento con movimientos imponentes, dictados por sus propios cambios de humor, volubles pero cautivadores. Mousset responde cambiando la música a su antojo. Infunde al flamenco una tensión semental, mueve las piernas con desenfreno al ritmo de la guitarra rock y salta caprichosamente al compás de melodías francesas. Surgen vestigios de «le pigeon», como si nuestro fracaso como cuerpo de ballet lo dejara aturdido y obsesionado por éxitos pasados, cuyas cotas nada ha alcanzado desde entonces.

El arte de esta representación reside tanto en el concepto inmersivo y su impresionante compromiso con él, como en la coreografía de palabra hablada y danza. Si bien es tentador reseñar esta obra sin reconocer su engaño, me intriga más lo que revela sobre la cultura (y el poder) de la danza. Se cuestiona el arte pretencioso y su lugar en un «mundo en llamas». La arrogancia del Sr. Chevalier es espantosa, pero característica de muchos directores que se creen que están realizando una labor divina. Nuestra entrega entusiasta a su encanto conlleva implicaciones más siniestras en el escenario del mundo real. 

Con una audaz reinterpretación de la historia, Mousset ha creado una compañía de danza mitológica en respuesta a un encargo para una pieza inspirada en la danza folclórica luxemburguesa. El hecho de que no aprendamos nada sobre danza folclórica del autoproclamado «chico malo del folk» evoca la retórica vacía de un político. La danza puede ser una poderosa propaganda, una idea que esta sátira ridiculiza. al entregarse a ello con extravagancia. 

Justo cuando su rabieta se agota, el Sr. Chevalier se retira del escenario con gestos de exasperación. Estamos invitados a convertirnos en donantes patrocinadores, síguelo en Instagramy a una sesión de preguntas y respuestas a la que puede asistir o no. ●